ARTISTAS, POLÍTICOS E INTELECTUALES CUBANOS QUE TIENEN
SANTO HECHO
Por: Geobanys Olo Oshún
Fecha: 13 de febrero del 2017
Enrique Sosa
Enrique Sosa Rodríguez. Tenía hecho Elegguá, y su nombre
ritual era Aggó Sedé. Destacado Doctor en Ciencias e Investigador. Genuino
representante y estudioso de la identidad cubana, hecho reflejado en obras
relacionadas con los cultos sincréticos de la Isla, que lo convierten en un
continuador de Fernando Ortiz.Hijo ilustre de Ciego de Ávila
El doctor Enrique Sosa Rodríguez conocido por su intervención en el programa de
televisión Escriba y Lea.
Invitado permanente al evento avileño junto a la doctora María Dolores Ortiz, su colega en la
Universidad y en el espacio televisivo. En su querida Alma Mater
recibió los más altos honores: Profesor de Mérito, Premio al mejor
investigador, Distinción Especial del Ministro de Educación Superior, Diploma
de Excelencia Universitaria, Los cuales recibió por sus incansables 40 años
dedicados al estudio y la investigación científica. Entre sus aportes destacan
las obras: "La economía en la novela cubana del siglo XIX
, "El Carabalí", "La conquista del oeste mexicano: hasta
California por destino manifiesto", "Historia de la Educación en
Cuba".
Lázaro
Ros
Lázaro
Ros. Tenía hecho Oggún, y su nombre de santo era
Osha Niwe. A los 13 años comenzó a cantar en las fiestas de santos y viajaba
constantemente a Matanzas,
donde los más respetados templos empezaron a identificar la voz de quien ha
trascendido como el más grande akpwon (cantante) de música lucumí y arará de Cuba. Nació el 11 de mayo
de 1925 en Santo Suárez, La Habana.
Trabajó con el Ballet Nacional de Cuba y la Orquesta Sinfónica de Matanzas,
así como en el filme María Antonia. Es autor de las obras para
teatro: El Alafín de Oyó y Arará.
Se desempeñó como profesor de la Escuela Nacional de Arte, del Instituto Superior de Arte y del FolkCuba. En sus numerosas
giras internacionales grabó música folklórica para la radio y la televisión de Bélgica, Argelia y España, para la colección
discográfica Chant du Monde, en Francia, y la cadena BBC,
de Londres.
Sin dudas, su obra más trascendente es la colección de discos sobre cantos
yorubas Orisha Ayé. Al recibir la Orden Félix Varela,
de Primer Grado, otorgada por el Consejo de Estado. Estaba muy enfermo, pero
dicen quienes presenciaron la escena que hubo un chispazo de luz en su mirada.
Quizá el gran apkwón (maestro), en ese momento, sacaba cuentas de su vida. En
verdad, en el reino de este mundo, supo cumplir con su identidad como un
príncipe. Obtuvo diversos premios entre los que se destacan el Tonel de Oro
Collar de Plata, París;
Grand Prix en el Festival de Bílica, Francia; Primer Premio en el Festival de Venecia, Italia; Grand Prix Templo
de Oro, Sicilia,
Italia. Premio Cubadisco
2001, Posee tres nominaciones a los Grammy
Latinos por sus discos Yemayá (1999), Oshún (2001)
y Shangó (2002).
En 2003 recibió el Premio
Nacional de la Música.
Rita
Montaner
Rita
Montaner es el nombre artístico de Rita Aurelia
Fulceda Montaner y Facenda (Guanabacoa, 20 de agosto
de 1900
- La Habana,
17 de abril
de 1958).
Era hija de Oshún, pero el santo que tenía hecho era Obbatalá. También conocida
como La Única, fue una de las más grandes artistas cubanas, incursionó en el teatro,
la radio, el cine y la televisión
alcanzando notable éxito nacional e internacional. Fue la primera voz femenina
de la radio cubana. Compartió escenario con prestigiosas figuras del escenario
cubano e internacional. Algunos de los mejores compositores de la época
escribían partituras especialmente para ella como es el caso de Gonzalo Roig
con Cecilia Valdés, Moisés Simons
con El manisero,
Eliseo Grenet
con Ay Mamá Inés, Ernesto Lecuona con El cafetal, Gilberto
S. Valdés con Ogguere entre otros. Su arte recogió muchas de las plazas
del mundo como Estados Unidos y Europa.
u mayor desarrollo fue como cantante de arte lírico con grandes habilidades y
versatilidad interpretativa que iban desde Mamá Inés, estrenada por ella
en la zarzuela Niña Rita, en 1927, hasta La Medium y El teléfono, del
italiano Gian Carlo Menotti interpretadas por ella en 1955. Además de destacarse
como actriz, interpretaba de una forma delicada bellas canciones como Noche
azul y Siboney, escritas por Lecuona, las cuales grabó en 1928.
Fidel Alejandro Castro Ruz
Fidel Alejandro Castro Ruz (Birán,
13 de agosto
de 1926-La Habana,
25 de
noviembre de 2016) se especula que tenía santo hecho, que era hijo de
Oduduwa y que le hicieron Obbatalá, y ya hay varios santeros que cuando Moyugban a los Eggún, sobre todo a los hijos de Obatalá que timbelese Oloddumare, también moyugban a Fidel Castro como Olo Obatalá, pues no se sabe su nombre ritual. Fue un militar,
revolucionario,
estadista
y político
cubano. Fue
mandatario de su país como primer ministro (1959-1976) y presidente (1976-2008). También fue Comandante
en jefe de las Fuerzas Armadas Revolucionarias
(1956-2008) y mantuvo el poder como primer secretario del Partido Comunista de Cuba desde 1965 hasta
2011, cuando definitivamente dejó su puesto como líder de su país y transfirió
todos los poderes de la nación a su hermano Raúl.
Era diputado de la Asamblea Nacional del Poder Popular
(desde 1976). Profesionalmente era abogado,
doctor en Derecho Civil y licenciado en Derecho
Diplomático.
Celia
Sánchez Manduley
Celia
Sánchez Manduley,
registrada con el nombre completo de Celia Esther de los Desamparados
Sánchez Manduley (Media Luna, 9 de mayo
de 1920 - La Habana,
11 de enero
de 1980). Tenía hecho Shangó, y su nombre en el santo fue Arakió. Fue una combatiente
revolucionaria, política e investigadora cubana. Integró el Movimiento 26 de Julio durante la Guerra de Liberación Nacional de Cuba
(1956-1958), desde donde organizó
por orientaciones de Frank País la red clandestina de campesinos que
fue vital para la supervivencia de la guerrilla dirigida por Fidel Castro
que desembarcó por el sur de Oriente el 2 de diciembre de 1956 y que se convertiría
posteriormente en el Ejército Rebelde. Cumplió importantes misiones en el
abastecimiento de la guerrilla y luego se convirtió en combatiente directa.
Tras el triunfo de la Revolución Cubana en 1959 asumió importantes
tareas y responsabilidades, siendo participante activa de los momentos más
trascendentales del las primeras décadas del período revolucionario, años en
los que se dedicó a recoger y organizar toda la información referente a la
lucha guerrillera. Fue miembro del Partido Comunista de Cuba desde su
creación hasta su fallecimiento. Por su labor es conocida como la flor
autóctona de la Revolución.
Juan
Almeida Bosque
Juan
Almeida Bosque
(La Habana,
17 de febrero
de 1927
– ibídem,
11 de septiembre de 2009 ) tenía hecho Shangó.
Fue un político,
militar
y compositor
cubano. Juan
Almeida estaba considerado como la tercera figura más relevante del poder
cubano después de Fidel Castro y su hermano Raúl Castro.
Integrante de la lucha contra la dictadura de Fulgencio
Batista comenzó su actividad revolucionaria en 1952 participando en el asalto al cuartel Moncada en 1953. Destacó en las
luchas revolucionarias después del desembarco del Granma
destacando en ellas. Después del triunfo de la Revolución el 1 de enero
de 1959,
Almeida tuvo numerosas responsabilidades. Formó parte del Buró Político del Comité
Central del Partido desde su fundación en 1965 siendo ratificado en
todos los congresos. Fue elegido diputado para la Asamblea Nacional y
Vicepresidente del Consejo de Estado, desde la primera
legislatura del Parlamento cubano del nuevo periodo que se abrió tras el
primero de enero de 1959.
Fue comandante de la Revolución y presidente de la Asociación de
Combatientes de la Revolución Cubana. En su faceta de compositor y
escritor realizó más de 300 canciones y una docena de libros.
Fulgencio
Batista Zaldívar
Fulgencio
Batista Zaldívar
(Banes,
16 de enero de 1901-Marbella, 6 de agosto de 1973), tenía hecho Shangó. Nacido
como Rubén Zaldívar y más conocido como Fulgencio Batista, fue un
militar
y político cubano. Fue el presidente electo de Cuba de 1940 a 1944 y entre 1952
y 1959, año en que fue derrocado durante la Revolución cubana. Batista llegó al poder por
primera vez con el golpe de Estado conocido como Revuelta de los
Sargentos en 1933 que acabó con el gobierno autoritario de Gerardo
Machado. Entonces, Batista se nombró a sí mismo jefe de las fuerzas
armadas con el rango de coronel y estableció una junta de gobierno conocida como
Pentarquía. Conservó el control sobre varios presidentes hasta 1940, cuando fue
elegido Presidente de Cuba con una candidatura populista.
Durante dos años, desde 1956 a 1958, el Movimiento 26 de Julio de ideología comunista,
encabezado por Fidel Castro, lideró la resistencia contra la
represión de Batista a través de una guerra de guerrillas urbanas y rurales que
culminó en la derrota definitiva del régimen dictatorial a manos de los
rebeldes dirigidos por Che Guevara en la batalla de Santa Clara, librada el día de
Año Nuevo de 1959. Batista huyó de inmediato de la isla con todo el dinero que
había amasado y se estableció en la República Dominicana, gobernada por su
aliado Rafael Trujillo. Finalmente, encontró
asilo en el Portugal
del dictador Oliveira Salazar, aunque su muerte se produjo
el 6 de agosto de 1973 cerca de la localidad española de Marbella.
Celina González
Celina González. Fue una exitosa cantante y
compositora. La reina del punto cubano. El secreto de su popularidad en
todos estos largos años, es haber sido siempre fiel a sus orígenes y al pueblo
que la vio nacer y sobre todo vivir. Simpatizante de la religión afrocubana Regla de Osha
o Santería.
Desde muy joven Celina González fue simpatizante de la religión afrocubana
Regla de Osha o Santería. Según sus propias palabras, en la noche del año 1948 se le apareció la
Virgen católica de Santa Bárbara, la que todos conocemos por estar
sincretizada por la deidad africana y gran guerrero Changó, dueño del fuego,
del trueno, el rayo y de los alegres tambores asegurándole a ella un triunfo
artístico total si le dedicaba un canto de alabanza. Según esta versión de la
propia Celina, surgió el famoso canto a Santa Bárbara o “¡Que viva Changó!”. En
1958, Celina sintió la
necesidad de tener su santo de cabecera, en su ceremonia de Kari Osha o de
Santo en busca de su verdadero Ángel de la Guardia, que estaría posado sobre su
orí (cabeza) como futura iyawo (santera), le salió en los caracoles ser hija de
Yemayá
sincretizada por la diosa Virgen de Regla, dueña del mar y todo lo que
existe en él y donde vive Olokún en lo más profundo del océano. Poco
después, Celina y Reutilio compusieron “Yo soy el punto cubano”, que junto a
“Santa Bárbara”, los hacieron famosos en Cuba y en toda Hispanoamérica
con numerosas grabaciones.
Cuando actuaban en el programa Atalaya Campesina, de la
emisora Cadena Oriental de Radio de Santiago de
Cuba, fueron descubiertos y llevados a la ciudad de La Habana
por el ya afamado compositor de guarachas y también oriental Ñico Saquito,
autor de las famosas guarachas-sones “María Cristina”, y “Camina como Chencha,
la Gambá”, entre otras muchas. De él no solo recibieron esa gran ayuda, sino
también musical y la influencia de su estilo peculiar. Viajaron varias veces a República Dominicana y New York y participaron en
las filmaciones de las películas cubanas Rincón
Criollo y Bella la Salvaje, junto a
la vedette Blanquita Amaro, los cantantes Celia Cruz,
Olga, Tony y Ñico Saquito. Lamentablemente en 1964, el dúo se separó y
Celina González comenzó su futura carrera como solista. Algunos años después (1981), formó dúo con su
hijo Reutilio Domínguez con el objetivo de rescatar parte del repertorio del
antiguo dúo con Reutilio su esposo. Con él grabó en 1999 el disco "50
años como una reina", nominado en el 2001 al Grammy Latino. Los más importantes escenarios
de distintas partes del continente la reclamaron: Colombia, Ecuador, Argentina, México, Islas
Canarias, España,
EE.UU.,
África
e Inglaterra
donde triunfaron por ser sus grabaciones muy conocidas. Celina fue ovacionada
en los mejores teatros y estadios del mundo. Cantó junto a Benny Moré,
Barbarito
Diez, Nat King Cole, Pedro Vargas
entre otros.
Celeste
Mendoza
Celeste
Mendoza Beltrán. Tenía hecho Yemayá y su padre en el santo era Aggayú
Solá. Destacada cantante cubana. Intérprete emblemática del guaguancó que supo
transmitir en la voz y el movimiento corporal, la sensualidad, picardía y
emotividad que demanda el género. Celeste Mendoza nació en la ciudad de
Santiago de Cuba, el 6 de abril de 1930, en el popular barrio de Los Hoyos. En
1943, con trece años de edad, la trasladaron para La Habana donde se dio a
conocer en un programa radial de aficionados por su interpretación de El
marañón, una creación de Julio Cuevas. Recibió lecciones de baile, impartidas
por su primo Jorge Beltrán, con quien posteriormente formó pareja. En 1950 se
presentó en el Teatro Martí en calidad de bailarina de la Compañía Batamú.
También se presentó en el Cabaret Mi Bohío ubicado en la zona playera de la
barriada de Marianao. En 1951 se incorporó al cuerpo de baile del Cabaret
Tropicana, bajo la dirección de Roderico Neyra; donde la Mendoza, durante la
visita de las cantantes Josephine Baker y Carmen Miranda, hizo geniales
imitaciones de éstas, con las que ganó el aplauso y la admiración del público
presente. Ese mismo año integró un cuarteto vocal-instrumental con Omara Portuondo,
Gladys León e Isaura Mendoza (su hermana), bajo la dirección del pianista y
compositor Facundo Rivero. Actuó junto a Benny Moré, Fernando Álvarez y Blanca
Rosa Gil; también con Los Papines, la orquesta Aragón y el Conjunto Sierra
Maestra. Aparece en el filme cubano del realizador Rogelio París: “Nosotros la
música”. Participó en los festivales de música popular de 1962 y 1963. Realizó
giras por México, Puerto Rico, Venezuela, Panamá, Estados Unidos y actuó en el
teatro Olimpia, París, Unión Soviética y Japón. Siguieron giras artísticas por
países de Europa y Latinoamérica y una intensa actividad en programas radiales
y espectáculos donde tuvo la oportunidad de compartir el escenario con figuras
tan famosas como Benny Moré, Ignacio Villa (Bola de Nieve), Edith Piaf, Ninón
Sevilla, Carmen Miranda, Josephine Baker y Pedro Infante. Integró el elenco del
Music Hall que se presentó en la capital francesa, con el atractivo de
agrupaciones y figuras como la Orquesta Aragón, Los Papines y Elena Burke, en
1964. Firmó contratos con la televisión francesa y se presentó ante el público
de Berlín, Moscú y Leningrado. A su regreso a Cuba fue ovacionada en teatros y
espectáculos de cabarets y se convirtió en la protagonista de otros cuatro
documentales producidos por el ICAIC. Actuó, igualmente, en una película con
Tin Tan, Tin Tan en La Habana, y un corto musical para la televisión francesa. En
sus discos, reeditados en Venezuela, Francia y Canadá, la rumba ocupa un lugar
muy destacado, así como otros géneros y autores de la cancionística cubana y
latinoamericana. En su larga carrera artística recibió numerosos
reconocimientos. En la Feria Internacional CUBADISCO 1998 fue galardonada,
junto al grupo musical Los Papines, por el disco El reino de la rumba.
Sergio Corrieri
Sergio Lucio Corrieri Hernández. Tenía hecho Yemayá, su padre en el
santo era Elegguá, y su nombre ritual era Olomicuyé. Destacado artista y
revolucionario intachable. Hombre que ejerció la modestia como virtud,
visceralmente comprometido con el destino de su Patria, defensor de los valores
del socialismo.
Entrañablemente leal al liderazgo histórico de la Revolución,
Corrieri nunca dejó de echar pie a tierra por sus convicciones ni de emplearse
a fondo en cada una de las tareas que le encomendaron. Intervino en 14
películas cubanas, desde la fundación del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficas (ICAIC), entre las que
están 1962: Cuba'58 (segundo
cuento). 1964:
Soy Cuba. 1965:
Desarraigo. 1966 :
Papeles son papeles. Dirección: Fausto Canell. 1968: Memorias del subdesarrollo. 1973: El hombre de Maisinicú.
1975: Mella. 1976: Mina, viento de libertad. 1977: Río Negro. 1985: Como la vida misma. 1986: Baraguá. En la televisión su trabajo más significativo fue "David," el protagónico del serial En silencio ha tenido que ser, uno de los más exitosos en toda la Historia de la televisión cubana. Dirigió su propia adaptación para la pequeña pantalla de La Emboscada, en 1994, por lo que recibió los Premios Caracol de la UNEAC, correspondientes a ese año, a la Mejor Dirección y a la Mejor Adaptación. No podemos dejar de citar la antológica versión televisiva de Yerma, filmada bajo dirección de Amaury Pérez García, en la que actuó junto a Consuelo Vidal.Fue delegado al Primer Congreso del Partido, miembro del Comité Central desde 1980, y electo Diputado a la primera legislatura de la Asamblea Nacional del Poder Popular, escaño que ocupó luego sucesivamente por voluntad de su pueblo, y donde en la Quinta legislatura fue elegido miembro del Consejo de Estado. En 1985 la dirección del país le pidió que ocupara la vicepresidencia del Instituto Cubano de Radio y Televisión. En 1987 pasó a Jefe del Departamento de Cultura del Comité Central del Partido y desde 1990 se desempeñó como Presidente del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos.
1975: Mella. 1976: Mina, viento de libertad. 1977: Río Negro. 1985: Como la vida misma. 1986: Baraguá. En la televisión su trabajo más significativo fue "David," el protagónico del serial En silencio ha tenido que ser, uno de los más exitosos en toda la Historia de la televisión cubana. Dirigió su propia adaptación para la pequeña pantalla de La Emboscada, en 1994, por lo que recibió los Premios Caracol de la UNEAC, correspondientes a ese año, a la Mejor Dirección y a la Mejor Adaptación. No podemos dejar de citar la antológica versión televisiva de Yerma, filmada bajo dirección de Amaury Pérez García, en la que actuó junto a Consuelo Vidal.Fue delegado al Primer Congreso del Partido, miembro del Comité Central desde 1980, y electo Diputado a la primera legislatura de la Asamblea Nacional del Poder Popular, escaño que ocupó luego sucesivamente por voluntad de su pueblo, y donde en la Quinta legislatura fue elegido miembro del Consejo de Estado. En 1985 la dirección del país le pidió que ocupara la vicepresidencia del Instituto Cubano de Radio y Televisión. En 1987 pasó a Jefe del Departamento de Cultura del Comité Central del Partido y desde 1990 se desempeñó como Presidente del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos.
Merceditas Valdés
Merceditas Valdés. Tenía hecho Oshún, su padre en el
santo era Shangó, y su nombre de santo era Okan Tomi. Cantante. La Pequeña
Aché de Cuba, como le llamó Fernando Ortiz, representativa de la música
afrocubana. Nacida el 24 de septiembre de 1928 día de la Virgen de las Mercedes (a eso se debe su
nombre), en el barrio habanero Cayo Hueso, en las calles Neptuno y Hospital de Centro Habana,
lugar célebre por sus grandes tradiciones musicales. Desde muy joven asistió a
las procesiones del Cabildo de Regla,
presidido por Susana Cantero. Ganó el
primer premio en la Corte Suprema del Arte, con las obras Babalú, de Margarita
Lecuona, La negra Merced, de Ernesto
Lecuona, y El churrero. El tamborero
Jesús Pérez le enseñó a cantar yorubá
y Palo Monte.
En 1993 la Academia de
las Artes y las Ciencias de la Grabación (CARAS), de Canadá, le otorgó el
Premio Juno, por su disco Spirits of Havana, y en 1996 la UNESCO, la Medalla de Oro
Picasso y el Diploma de Mérito, en acto efectuado en el Teatro Nacional de La Habana.
Fue miembro de los grupos Yoruba Andabo, Los Amigos, ORU, dirigido por el
compositor y guitarrista Sergio Vitier, con el cual en 1988 viajó a España y Canadá. Actuó en
el filme Yamba-O, dirigido por el Indio Fernández, y en el corto musical Zamba.
Realizó giras por Venezuela,
Colombia, Jamaica, Haití, Canadá, Estados
Unidos, España, antigua Unión
Soviética (allí se presentó en el Palacio de los Congresos del
Kremlin).
Rosita Fornés
Rosita Fornés (Nueva York, 11 de febrero de 1923) tiene hecho Oshún, y es una figura artística cubana del canto, teatro, cine, radio y televisión desde los años 1940. Una de las grandes artistas de Cuba, conocida como nuestra gran Vedette, que incluso fue Vedette de América, con una amplia filmografía, repertorio musical y varios reconocimientos entre los que vale destacar el que le fue otrogado en febrero de 2011 por don Juan Carlos I, rey de España, quien le concedió la Orden del Mérito Civil, la cual le fue impuesta por Ramón Cacho, embajador del país ibérico en Cuba.
Aracelio Iglesias
Aracelio Iglesias Díaz fue
Babalawo, nació en Consolación del Sur, provincia de Pinar del Río,
el 22 de junio de 1901.A pesar de su poca preparación, ingresó en la Sociedad
Juan Gualberto Gómez, de Regla y en 1924 resultó electo secretario de esa
Institución, cargo que desempeñó tres años consecutivos. Más tarde, ingresó en
las organizaciones obreras del puerto de La Habana. Su temperamento rebelde
chocó inmediatamente con la realidad social y decide ingresar en las filas del
Partido Comunista.El 12 de agosto de 1933 la huelga general sería el factor
decisivo en el derrocamiento de la dictadura de Gerardo
Machado. El paro en el puerto duró diecinueve días, durante los
cuales Aracelio intervino activamente en las luchas y formó parte del Comité de
Huelga. A fines de 1933, los obreros portuarios acordaron, en solidaridad con
la huelga de los tabaqueros, no realizar los embarques de tabaco por los
muelles de La Habana.
Oderquis Revé
Oderquis Revé Matos.
Tiene hecho Elegguá. Auténtico heredero del ritmo Changüi creado por su hermano
(el mundialmente famoso Elio Revé. Es una de aquellas personas que, además de
ser grandes artistas, tienen un fascino escondido difícil de explicar, algo muy
espiritual. Nació en Guantánamo, el 14 de Julio de 1949. Comenzó su carrera
profesional en los años 70. Se convierte en el primer músico percusionista que
tocó los Tambores Batá en el mundo y darlos a conocer en las orquestas de
música popular. Ha impartido clases y talleres en más de 50 países, como la
universidad de New York en Inglaterra. Ha participado en la producción de 12
discos compactos, con el maestro Elio Revé, su hermano, con el que estuvo más
de 28 años. Además ha grabado discos con Pablo Milanés, Sussana Baca entre
otros. Entre sus festivales y giras internacionales se encuentran el Festival
de Wodmad, por todo el Reino Unido, conquistando los más disímiles escenarios.
Trabajó en el Conjunto Nacional de Espectáculos junto al prestigioso director
Alberto Alonso por espacio de 2 años. La orquesta "Oderquis Revé y su
Changüí" es un proyecto multipropósito que desde un todo único es capaz de
fraccionarse en minigrupos que interpretan música para los diferentes gustos,
tales como Latin Jazz, Salsa, Cha- Cha Chá. Su mayor fortaleza son conciertos
de percusión Yorubá, o de la santería afrocubana que pueden fusionarse, incluso
con las piezas mas conocidas de la música internacional como, el Rock, Pop o la
llamada culta ó clásica. El director de la Orquesta, Oderquis Revé, auténtico
heredero del ritmo Changüí creado por su hermano (el mundialmente famoso Elio
Revé), es además profesor de bailes tradicionales cubanos, como el Son, la
Rumba y sus facetas, Cha cha chá, entre otros.
Mandy Cantero
Mandy Cantero. Tiene hecho
Elegguá. Joven cantante, miembro de la popular orquesta de Cuba Los Van Van.
Emilio Frías, el Niño
Emilio Frías, el Niño. Tiene hecho Elegguá. Director de la orquesta de música
popular El Niño y La Verdad, que fue fundada por el cantante y compositor Emilio
Frías “El Niño”, en junio del
2013. Es en la actualidad uno de los más populares intérpretes de música
popular bailable.
Elito Revé
Destacado músico
cubano, tiene hecho Oggún. Tras fallecimiento de Elio Revé en el año 1997, su
hijo Elio Revé Jr. graduado de nivel superior de música, quien además de haber
sido preparado por su padre, ya formaba parte de la orquesta como pianista y
arreglista, asume el reto de continuar la obra de Revé y para ello asume la
dirección de la orquesta logrando mantener además de la popularidad, la
sonoridad y el sello que durante tantos años habían acompañado a esta
agrupación. Elio Revé Jr. y su Charangón con rigor y gran sentido estético y
musical alcanzaron desde entonces los primeros lugares del Hit Parade nacional
de la radio y la televisión cubanas, se han presentado en escenarios de
Francia, Holanda, Estados Unidos, España, Bélgica, Suiza, Italia y México donde
la orquesta era conocida y donde lograron que el público les recibiera con
entusiasmo gracias precisamente al hecho de haber mantenido la misma sonoridad.
En el año 2001 esta popular agrupación celebró su 45 Aniversario con un
concierto que agrupó a más de 20 mil personas. En esa ocasión participaron
figuras de la talla de Chucho Valdés, Juan Formell, Changuito, Mayito Rivera,
Juan Carlos Alfonso y Yumurí. En el 2002
e inicios del 2003 la popularidad de esta agrupación ha crecido, su prestigio
le ha permitido además, presentarse en importantes festivales como el de Jazz
de Santa Lucía donde compartieron el escenarios con figuras de la talla de de
Boyz II Men, Forplay, Earth, Wind and Fire, Herbie Mann, The Michel Brecker
Quartet, Kindred y Mike Philips entre otros. Es también en el 2003 que realizan
una importante gira por varios países de Europa donde lograron romper las expectativas.
Elito Revé también ha logrado el respeto del público por sus importantes
proyectos culturales entre los que se encuentran el Primer Festival de Changüí
en Cuba y la creación del tema que sirvió para promover el primer Campeonato
Mundial de Dominó. Elito Revé y su Charangón iniciaron el año 2004 con varias
presentaciones en el Festival de jazz & Blues Air Jamaica que se celebró
del 22 al 25 de enero y en el que puso a prueba la vitalidad y vigencia de la
música popular cubana ante figuras de la talla de la India, Arie, Michael
McDonald, Nancy Wilson, Beres Hammond, Cassandra Wilson, Bobby Womack, Monty
Alexander y Kenny Rogers, luego, regresó a La Habana con la idea de renovar a
varios de sus cantantes e incorporar con ello, un nuevo timbre en la sonoridad
de su Charangón, algo que logró de inmediato y que le permitió en este mismo
año grabar su disco " Se sigue comentando" para el sello Bis Music.
Paulo
FG
Paulo
Fernández Gallo. Tiene hecho Obbatalá. Cantante y compositor que logra recrear la ritmática
con improvisaciones que rayan en el deslumbramiento de lo criollo, mezcla de
raíces populares y sonoridades contemporáneas, defendiendo la cubanía con feroz
arraigo cultural. Nace en La Habana, Cuba, el 11 de enero de 1962. Possedor de una
carrera artística que le ha conferido el reconocimiento de haber sido líder
vocal de agrupaciones de alto prestigio. Fue miembro de Iya Son,Fantástica Son,
Los Yakos, Galaxia, Adalberto Álvarez y su Son, Opus 13 y Agrupación
Dan Den, hasta que en 1992 formó su propia banda: La Élite, es la unión de jovenes
talentos de alto nivel técnico y cualidades excepcionales que asombran tanto a
críticos, como a escépticos, por su versatilidad escenica y por el dominio de
varios instrumentos. Paulo y su Élite, conforman un proyecto artístico de
acierto estético, basado en la unión de músicos, que deciden compartir con
Paulo, su deseo de hacer nuevas sonoridades y por supuesto, ese sello auténtico
que entrega este joven talento de la musica popular cubana. Desde 1992 Paulito FG ha llevado
su propuesta musical a escenarios de una veintena de países y sus temas han
ocupado primeros lugares en las listas de la radio de New York, Miami, Lima y Bogotá. Importantes
estrellas de la salsa newyorkina y de Puerto Rico
han versionado sus temas, como Jhonny Rivera e Isidro
Infante.
Alexander
Delgado
Alexander
Delgado. Tiene hecho Obbatalá. Popular y reconocido
cantante cubano de regueatón. Fundador, director y compositor
principal de la afamada Agrupación Musical Cubana Gente de Zona.
Con múltiples seguidores dentro y fuera del territorio, ha logrado conformar en
su creación musical un estilo muy particular y criollo. En marzo del año 2013 Gente de Zona anunció
la separación de Alexander y Jacob Forever. Alexander sigue con el nombre de
Gente de Zona junto a Randy, ex cantante de la Charanga
Habanera. Gente de zona tuvo su primer éxito internacional tras la
colaboración con Enrique Iglesias en el año 2014 con «Bailando». La canción fue
galardonada con tres Premios Grammy Latinos y además recibió
atención internacional. Otros grandes éxito del 2015 son «La Gozadera»
y seguido después «Traidora» ambos en colaboración con el cantante Marc Anthony.Entre
los premios recibidos por la banda se encuentran un Premio Juventud a “Mi Letra
Favorita”, por el tema “Bailando” ft. Enrique
Iglesias y Descember Bueno en el 2015, un premio Tu Mundo
a “Mejor Canción Comienza Fiestas” por "Algo Contigo" en el 2016 y un
Premio Juventud en el mismo año en la categoría
“La Combinación Perfecta” junto a Marc Anthony, un premio Latin AMA’S a “Mejor
Álbum Tropical” con “Visualízate” y además un premio Latin Grammy a “Mejor Álbum de Fusión
Tropical” con el mismo álbum.
Yakarta
Yakarta. Tiene hecho Obbatalá. Joven cantante cubano de
reggaetón, que ha formado dúo con el Chacal. Los cantantes Chacal y Yakarta son los protagonistas de uno de esos dúos originales que
trabajan sobre la fibra del regaetón en Cuba.
El Chacal
Ramón Lavado Martínez, conocido musicalmente como El
Chacal (n. La Habana, 8 de febrero
de 1986),
tiene hecho Shangó, y su madre en el santo es Oyá. Es un cantante cubano de reguetón.
En sus inicios empezó incursionar en el hip hop,
hasta que logró convertirse en uno de los artistas más destacados en su país de
origen. Gracias a su voz y su talento, empezó a ganar una gran fanaticada. En
2003, tuvo que abandonar sus estudios para dedicarse completamente a la música,
ya que ese era su pasión. Su carrera profesional como cantante, comenzó cuando
cuando empezó a crear su propia banda musical llamada Los Chivos, junto a su colega el rapero
Señor Rodríguez. Tres años después de una gira intensiva, junto con el famoso
músico de Cubatón, Baby Lores, le pidió al Chacal que formara parte de la banda
Clan 537. Con Clan 537, El Chacal se convirtió en uno de los artistas más
populares del Cubatón y tras varias colaboraciones, con algunos artistas más
importantes del cubatón, como Eddy K y Yulien Oviedo, le dieron la oportunidad
para lanzarse como artista solista en 2009. En 2011 lanzó su primer disco en
solitario titulado "El Clave" y en 2016, colabora con el cantante
puertorriqueño Yandel,
ex-integrante del dúo Wisin y Yandel, junto a Pitbull
en la canción titulada Ay mi Dios. En 2016, El Chacal lanza su próximo
single titulado No te enamores de mi.
José Luis Cortés ¨el tosco¨.
José Luis Cortés ¨el tosco¨. Tiene hecho Changó. Reconocidísimo
flautista, arreglista, compositor y productor musical, cuya trayectoria musical
ha aportado al desarrollo de la música y la cultura cubana. Precursor de ¨la
timba¨, cuenta con grandes éxitos musicales. Maestro y creador de la ¨nueva
escuela¨ de cantantes y flautistas de música popular cubana. En 1988 funda con otros
talentosos músicos, la orquesta Nueva Generación NG La Banda.
En casi 20 años de trabajo resultan significativo sus arreglos para la sección
de metales, identificados por la crítica especializada como los metales del
terror y la creación de una sonoridad propia: la Timba Cubana. Cuenta con más
de 40 producciones discográficas laureadas y con el favor de la crítica.
Catalogado como autor V.I.P de la Sociedad General de Autores Españoles
(S.G.A.E.), ha sido el director de diferentes espectáculos de esa institución,
destacándose el nombrado “Entre Bárbara y Changó”, con Rosario
Flores y el homenaje a Nicolás
Guillén. Es el director musical, orquestador y arreglista del
concurso de música cubana Adolfo Guzmán, director musical de diferentes
programas de televisión como: "Para no salir de casa", así como
director musical y realizador de la música para distintas películas japonesas, francesas
y cubanas. Su música ha sido interés de directores cinematográficos y
escritores en Cuba y en varios países de América, Europa y Asia, tomando como
base este fenómeno para realizar sus obras. Se destacan la película cubana
"Entre ciclones" del director Enrique
Molina y la telenovela ("Perro amor" de Colombia). Su labor le ha
permitido ser nombrado “Hijo Ilustre de Villa Clara”, su ciudad natal, así como
recibir la llave e insignias de otras ciudades. También se le realizó una
edición especial en el periódico Tribuna de La Habana. Posee una intensa
carrera internacional que abarca presentaciones en los escenarios más exigentes
del mundo del jazz
y de la música popular bailable en más de 55 países. La intensa carrera
internacional de esta agrupación abarca presentaciones en escenarios de gran
prestigio en diversas naciones como: Estados
Unidos, Canadá,
Argentina,
México,
Japón, Marruecos, Francia, Italia, España, Noruega, Dinamarca, Grecia, Colombia, Brasil, Panamá, Inglaterra,
Suiza, Suecia, Finlandia, Puerto Rico,
Alemania, Curazao, República Dominicana, Martinica, Bulgaria, Portugal, Guadalupe, Perú, Costa Rica,
Venezuela,
Holanda, Bélgica. En
todas han tenido gran acogida, lo que les ha permitido presentarse en
diferentes ocasiones. Fue el ganador de la 41 Feria Internacional de Cali, Colombia y se presentó,
con la cantante Osdalgia,
en el Palacio Real del Rey de Marruecos, Mohamed VI por invitación de éste.
Yotuel
Romero
Yotuel Omar Romero Manzanárez , tiene hecho Shangó, más conocido
simplemente como Yotuel, es cantante,
músico
y actor
cubano, nacido
en La Habana
el 6 de octubre
de 1978.
Su nombre de
pila, Yotuel, es una combinación de los pronombres personales en castellano «yo», «tú»
y «él». Es Líder del grupo de rap Orishas
y ha participado en la serie de antena3 Un paso
adelante, donde interpreta a Pavel. También aparece en dueto con
Beatriz
Luengo en Hit Lerele y Como tú no hay 2. Ha
compartido el escenario con leyendas como Compay
Segundo, Van Van, Iggy Pop, Cypress Hill, Macy Gray,
Manu Chao
y Deftones.
Además de su carrera como cantante, también se desempeñó como actor en
largometraje de ficción de 2015 "El Acompañante" del director
cubano Pavel Girud, donde
interpreta a un boxeador cubano que es sancionado por dopaje en la década de
los 80, y debe cuidar a un enfermo de VIH.Se prometió con Beatriz
Luengo después de conocerla en el rodaje de Un paso adelante
en 2003. El 20 de agosto de 2015 Yotuel y Beatriz
Luengo tuvieron su primer hijo en Miami.
Jacob Forever
Yosdani Jacob Carmenates. Tiene hecho Shangó. Popular
y reconocido cantante cubano del género regueatón. Integró la agrupación Gente de Zona.
Desde el año 2013
crea su propia agrupación Los Inmortales, junto a El Dany (ex integrante de
D.D) y Nando Pro. Jacob Forever director de la agrupación no profesional Made
in Cuba realizó importantes trabajos con Pachito
Alonso, Eddy K,
entre otros. En el año 2005
junto a Nando Pro, reconocido productor musical y Dj, pasó a formar parte de
Gente D'Zona junto a su fundador Alexander
Delgado. Con Gente de Zona formó parte del álbum Lo mejor
que suena ahora vol II, con temas como “Le gustan los artistas” y “Los
animales”, los cuales llegaron a encabezar las listas de popularidad no solo en
Cuba sino también en lugares como Miami y Europa
donde se les reconoció como abanderados del regueatón antillano.
La Diosa
La Diosa, tiene hecho Shangó, notable cantante
cubana del género urbano. La Diosa estudio en la escuela de arte Juan Pablo Duarte desde
muy chiquita, donde aprendió teatro.
Yomil
Yomil Hidalgo Puentes, tiene
hecho Shangó. Nació el 9 de octubre de 1991 (edad 25), La Habana, Cuba Joven músico
integrante de populares agrupaciones como Jorge Jr. y Los 4, y de la agrupación
de reguetón Yomil y El Dany.
Haydée Milanés
Haydée Milanés Álvarez. Tiene hecho Yemayá. A pesar de su
corta edad, Haydee tiene una amplia carrera como cantante en la cual se incluye
su participación como vocalista en el cuarteto de Ernán López-Nussa, la grabación del disco From Havana to
Rio, acompañada de Tata Güines, entre otros músicos, como cantante
se destaca también en discos junto a Manuel
Argudín y Polito Ibáñez. Ha compartido el escenario con Roberto
Carcassés y su proyecto Interactivo. Nació en la provincia Ciudad de La
Habana un 28 de septiembre de 1980, y es hija de Pablo
Milanés. En 1999
inició su carrera artística en el cuarteto del pianista y compositor Ernán
López-Nussa, con el que realizó su primera gira internacional en el año 2000 en el Heineken
Festival de Sao Paulo,
Brasil. Ese mismo año
comenzó a trabajar en el club La Zorra y el Cuervo, más
tarde trabajó con el pianista y compositor Roberto Carcassés y con el grupo de
música folklórica Yoruba Andabo. Muy importante fue su
colaboración con Descemer Bueno, de quien interpreta una buena
parte de sus canciones, y con él que en el 2001 viajó a Nueva York, Estados Unidos, y en el 2004 grabó un disco con
las obras de este artista titulado Haydée.
Baby Lores
Baby Lores. Tiene hecho Yemayá. Prestigioso cantante cubano que ha
llegado a la cúspide de la fama en Cuba, elevando así la calidad del Reggaeton cubano. Nació el
27 de
diciembre de 1983
en la ciudad de Cienfuegos,
Cuba, su verdadero nombre
es Yoandys Lores Gonzalez. En 1994
comenzó su carrera como guitarrista y cantante de la prestigiosa agrupación
infantil "Ismaelillo" de la provincia de Cienfuegos,
en ésta completo su formación desempeñándose como pianista y arreglista de la
misma acumulando la experiencia que durante 8 años le sirviera para crear la
cuarta generación de "Ismaelillo". En el año 2004 comenzó su carrera
como director de la agrupación de salsa fusión "La fórmula" con
quienes tuvo su debút en la fiesta clausura del festival internacional del
nuevo cine latinoamericano compartiendo escenario con Pupi y los que son son.
Por razones de ambición profesional y personal comenzó a dedicar su tiempo a
desarrollarse de manera intensa como productor musical y además su trabajo como
solista primero y después formando un dúo que tiene su repertorio
fundamentalmente dedicado al reggaeton, así como baladas y rap. Ya con más
experiencia Baby Lores logra definir su carrera en solitario y comienza a
trabajar en lo que sería su producción discográfica “Creo”, la que se consolida
aun más a mediados de 2008
después de su regreso de Europa.
Interesante disco que presentó un audiovisual completamente real y bajo la
dirección de Alejandro Pérez que despertó nuevamente la polémica y ha creado
mucha expectativa. con temas como el propio “Creo”, “Mi isla bonita”, “Soñando
Contigo” y “Ya no hacemos el amor”, pero también se presentan colaboraciones
junto a su hermano El Bicho en canciones como: “La saya azul” y “Se soltó el
perro”, y otras acompañadas del Micha, Alexander
Abreu y Pancho Amat. Otra explosión musical dentro de
la carrera de Baby Lores en el 2009
fue el tema grabado junto a Roldán, director de Orishas: “Dime qué más”,
una bachata que ha logrado ocupar los principales lugares del Hit Parade
Nacional y estar presente en emisoras latinas dentro de Francia y España, además de irrumpir
muy bien dentro del mercado colombiano y de República Dominicana.
Alexander Abreu
Alexander Abreu Manresa. Tiene hecho Yemayá, y su padre en
el santo es Shangó. Es un trompetista, cantante, compositor, arreglista y
maestro cubano. Voz líder y director musical de la agrupación Habana D' Primera. Su
disco La vuelta al mundo (2015), fue reconocido con el Premio Cubadisco 2015 y
también con el lauro a Mejor Álbum de Música Popular Bailable en el
propio certamenNació el 6 de septiembre de 1976 en la provincia de Cienfuegos.
Orquestas con las cuales ha trabajado: Latin Groove Orquesta, Omara
Portuondo, Paulito FG, Isaac Delgado,
Augusto
Enrique, Irakere,
Gerardo
Alfonso, Carlos Manuel y su Clan, Manolín el
Médico de la Salsa, Danson, Mamborama Orquesta. Ha
tocado como invitado con muchas figuras del mundo, en especial de Oscar de León.
También ha trabajado junto a Don Omar, Cubanito 2002 y otros. En
Dinamarca ha sido invitado al Conservatorio de jazz donde ha participado en dos
de sus festivales, dando clases magistrales de trompeta y música cubana. Es
arreglista y compositor del grupo Danson en Dinamarca
www.grupodanson.com y muchas más. Ha participado en varias grabaciones para la
TV y películas nacionales y extranjeras entre las que se destacan: Benny Moré,
Un Rey en la Habana y Habana Blues. Ha tocado en varios discos que han sido
nominados a Grammy Latino y Grammy Americano. Dentro de sus premios está 2016
Réplica del machete mambí, Obtiene un Grammy Latino otorgado al CD La Rumba soy
yo, en el 2015 en unión de su Orquesta Habana D΄ Primera obtiene el Gran Premio
Cubadisco 2015 y lauros en la categoría de Música Popular Bailable con su
disco La vuelta al mundo, del sello Unicornio
Tania
Pantoja
Tania
Pantoja. Tiene
hecho Yemayá. Destacada cantante cubana de la cual la crítica
especializada ha dicho que constituye el fenómeno de la salsa junto a un grupo
de intérpretes femeninas de calibre entre las que se encuentran Osdalgia, Haila, Vania Borges,
Laritza
Bacallao entre otras. Para Tania el canto estuvo presente desde
niña. En esa época se ganó un acordeón en un concurso en su escuela. Siempre
fué cantante líder. ania transitó por centros nocturnos, y las agrupaciones
Lady Salsa y Azúcar Negra antes de aterrizar felizmente en esa fragua de
talentos que es Bamboleo, por donde pasaron Haila, Vania Borges
y Virginia,
entre otros y otras. Para ella el cabaret fue una escuela. No olvida las noches
del Turquino en el Hotel Habana Libre y las enseñanzas del Tosco (José Luis
Cortés).
Vania
Borges
Vania
Borges. Tiene hecho Yemayá. Es una de las artistas
cubanas jóvenes más consagrada e importante de la actualidad. Es poseedora de
una voz muy potente y preciosa que ha logrado el cariño y admiración de su
pueblo. Ex integrante de la agrupacion cubana Bamboleo y actualmente
como solista. Interpretó la cancion de Germán Nogueira Gómez, Disfrútame,
ganadora del Festival de la canción de California del año 2009.En 1990 se incorporó a la Orquesta Sinfónica de Matanzas
hasta que, de regreso a la Ciudad de la Habana, le propusieron sumarse al
grupo vocal Dacapo, con el que giró por Francia, Japón y México y, tras un breve pasaje por la Orquesta de Pachito
Alonso, se incorporó a Bamboleo. A Vania se le considera una
revelación musical cubana. La joven cantante , anunciado por Jimena Beltra en
diciembre del 2006,
lanzó un disco homónimo en el que versionó al mundialmente reconocido músico
español Alejandro
Sanz Se trata del primer disco solista de la excantante del grupo
Bamboleo e incluye las canciones que hicieron popular al músico madrileño.
Vania consagró su primer disco solista a la obra de Alejandro
Sanz en versiones en clave de bolero con toques de latin-jazz. Ya en
2002 la cantante se había
lanzado como solista con su participación en el disco "Cuba le canta a
Serrat" -también editado por RP Music/Random-, y la grabación junto a Shakira de un tema para un
disco dedicado a las víctimas del tsunami. En "Vania" la cantante
cubana interpreta doce canciones de la obra de Sanz, emotivas baladas a las que
otorga un inconfundible toque cubano. Participan Tata Güines
en congas, Rolando Luna
en piano y Frank Rubio
en contrabajo. El disco incluye "Amiga mía", "Quisiera
ser", "Tú no tienes alma", "Cuando nadie me ve",
"Corazón partío", "El alma al aire", "Si tú me
miras", "Los dos cogidos de la mano", "La fuerza del
corazón", "Eso", "Lo ves" y "¿Y solo se me ocurre
amarte?". Además de las grabaciones realizadas con Bamboleo, Vania
participó en los discos de la colección Rhythms del Mundo de Buena Vista. Vania
Borges es una consagrada artista cubana de la actualidad musical cubana. más
importante de la actualidad.
María Victoria Rodríguez
Raúl
Lora
Raúl
Lora Villar. Tiene hecho Yemayá. Es un jóven actor
cubano, cantante y presentador de la Televisión Cubana que se ha ganado un
espacio en la popularidad de los cubanos debido a su actuación en tres
telenovelas. Raúl Lora es un cantante y actor que ha sobresalido en su rol del
joven boxeador Lizardo de la telenovela Oh La Habana Nació en la provincia de Granma y gracias a su
trabajo en la teleserie tuvo una nominación a los premios que otorga el popular
programa de la televisión Entre tú y yo. Además de su proyecto musical, como
actor tuvo la posibilidad de incursionar en tres telenovelas cubanas “Doble Juego”, dirigida por
Rudy Mora; “Oh,la Habana” de Charles Medina, en la que
interpretó el personaje de Lisandro El Boxeador, y “Añorado
encuentro” con un papel coprotagónico negativo. Se considera un
artista que le gusta trabajar en lo que le agrada más, sobre todo disfruta con
amor lo que hace tanto arriba como abajo del escenario; además de la pantalla
chica ha incursionado también en el cine, un medio fabuloso en el que espera
nuevas perspectivas de trabajo.
Luna
Manzanares
Luna
Manzanares.
Tiene hecho Oshún. Cantante cubana, dueña de un amplio registro vocal,
ganadora de la primera mención de interpretación en categoría de menores del
concurso JoJazz. En su repertorio mezcla el jazz, la trova, la música brasilera
y norteamericana. La interpretación de temas clásicos de la cancionística
cubana con arreglos contemporáneos marca también los rumbos musicales de esta
joven artista. El detonante de su carrera como solista fue la grabación de la
canción de la telenovela cubana Bajo el mismo
sol, aunque ya venía presentándose esporádicamente en algunos
espacios como invitada.
Jenny Valdés
Yenisel Valdés (Jenny Valdés). Tiene
hecho Oshún. Cantante cubana integrante de la afamada Orquesta Los Van Van.
Yenisel Valdés nació en San Luis, provincia de Pinar del Río el 29 de noviembre
de 1972. En el 2001 le propone Juan Formell entrar a Los Van Van. Más de diez
años lleva Jenny en Los Van Van dando lo mejor de si y tratando de no defraudar
a los que hace mas de 40 arrancaron la maquinaria de este tren que para orgullo
de todos los cubanos se llama Van Van.
Juan Guillermo JG
Juan Guillermo Almeida. Es hijo de Oshún. Conocido
popularmente como JG, es un cantante cubano de música popular bailable,
que inicia su vida artística con el grupo cubano de reggaetón
Gente de Zona.
Graduado de Derecho
en el año 2010.
El interés por la música le viene a Juan Guillermo desde muy pequeño. Su padre
el Comandante Juan Almeida Bosque era músico y compositor, y
de una forma u otra creció rodeado de un mundo musical. A pesar de tener este
deseo desde pequeño, fue a los 21 años que se enroló en la música cuando se
unió al grupo cubano de reggaetón Gente de Zona, mientras estaba en tercer año de
la carrera de derecho.
Participó en el vídeo clip en saludo al aniversario 51 de los Comités de Defensa de la Revolución
(CDR). Junto a varios los cantantes cubanos que intervinieron en aquella
ocasión. Juan Guillermo ha realizado varios conciertos en provincias. Tocó en
el III Frente, donde descansan los restos de su padre. Se ha presentado en
actividades políticas del Ministerio del Interior y en la Prisión de Mujeres de
Occidente, experiencia única y muy bien acogida por este público. Ha grabado
dos vídeos con su grupo, ¨Tu vida loca¨ y ¨A la americana¨. El primero de los
vídeos estuvo nominado a los Premios Lucas 2010. Luego vio la luz su primera
producción discográfica con la EGREM, titulada ¨Empezar de cero¨. Lo denominó así por marcar
el inicio de su carrera como músico. En el disco incluye varios temas de Juan Almeida
Bosque. Dos de ellos inéditos y otro muy conocido: ¨Qué le pasa a
esa mujer¨.
Adalberto Álvarez
Adalberto Cecilio Álvarez Zayas. Es babalawo. Músico, compositor,
arreglista y director de orquesta cubano. Fundador de dos de las más exitosas
bandas cubanas de todos los tiempos: Son 14 y Adalberto Álvarez y su Son.
Durante más de cuatro décadas se ha mantenido en la preferencia del público
bailador cubano, al cual ha conmocionado con temas ya clásicos de la música
popular como Y qué tú quieres que te den y A bailar el toca toca.
Ha recibido numerosos premios y distinciones, tanto nacionales como
internacionales. En el año 2002
obtuvo la Orden "Félix Varela", también el Premio Cubadisco por El
son de Adalberto suena cubano, en la categoría Música bailable actual, con Mi
tumbao. Recibió el Premio Nacional de Música en el 2008. La Dirección
Provincial de Cultura de La Habana le otorgó la distinción
Gitana Tropical en octubre del 2013 por sus aportes a la música y cultura cubanas.
En Cuba, muchísimos
son los artistas e intelectuales que practican la religión Santería. Aunque solo
se ejemplificaron algunos, vale mencionar también a otros santeros y babalawos,
como Zaida del Río, Edesio Alejandro, Isolina Carrillo, Barbarito Diez, Rafael
Lay, Natalia Bolívar, Ricardo Leyva, Isaac Delgado, Descemer Bueno y otros más,
solo que en parte no los he mencionado porque en sus casos no sé muy bien qué
santo tienen hecho estas grandes figuras de la cultura cubana.
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